高考绘画作品,高考 绘画

1.高考美术素描可不可以用自动铅笔？

2.王诗龄绘画作品获金奖，为何明星的孩子比普通家庭的孩子更优秀？

3.美术分哪些种类?并简述绘画的分类?

4.美术艺考分数占比

5.美术统考多少分过线

高考美术一般考察作品创作、素描、色彩、材料实践、美术史与理论。

1、作品创作：考生需要根据题目要求进行创作，完成美术作品，如绘画、雕塑、设计等。作品创作是考生展示自己创作能力和艺术表达能力的重要环节，要求考生根据题目要求进行创作，并完成美术作品，可以是绘画、雕塑、设计等形式。

2、素描：考生需要进行素描技能的展示，如观察、构图、用线条表现物象等。素描是考生展示自己观察、构图和线条表现能力的重要环节，要求考生通过准确观察，用线条表现出物象的形状和结构。

3、色彩：考生需要展示对色彩运用的理解，如调色、配色、光影等。色彩是考生展示自己对色彩运用的理解和运用能力的重要环节，要求考生能够进行调色、配色，并通过运用光影关系进行色彩的表达。

4、材料实践：考生需要展示对不同材料和工具的运用能力，如绘图工具、颜料、纸张等。材料实践考察考生对不同材料和工具的运用能力，要求考生对绘图工具、颜料、纸张等材料进行合理的选择和使用。

5、美术史与理论：考生需要了解一定的美术史和美术理论知识，如名画欣赏、艺术理论、艺术家介绍等。美术史与理论考察考生对美术史和美术理论的了解和掌握程度，要求考生能够欣赏名画、理解艺术理论，并对一些重要的艺术家和他们的作品进行介绍。

高考美术技巧是提高考生表现能力的关键。以下是一些可以帮助考生提升技巧的建议

1、多练习：通过反复练习不同的绘画技巧和素描方法，可以提高考生的观察力、构图能力和线条表现能力。每天都保持一定的练习时间，并尝试不同的题材和风格。

2、学习专业知识：了解美术史和美术理论是非常重要的，通过学习名画和艺术家的作品，可以拓宽视野并提高审美能力。同时，掌握一些基本的色彩理论和材料知识也是必要的。

高考美术素描可不可以用自动铅笔？

2023山东美术统考合格分数线：本科合格控制分数线193分，专科合格控制分数线183分。

美术的介绍如下：

美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．

美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。

从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。而绘画，由于它使用的物质材料和工具的不同，又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。

美术是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。

绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等。

从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、、宣传画、插图等。不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。

王诗龄绘画作品获金奖，为何明星的孩子比普通家庭的孩子更优秀？

自动铅笔只有一个色。

而且用力大了会断，线条模糊

你注意观察你的老师排线时候他的手，不要看他的笔，

他一定是拇指。食指。中指执笔。小指撑在一点，用手腕的扭动排线，同时手臂慢慢向前推，这个时候小指是撑在一点不动的。这是排短线的手法，

长线是手腕手臂都不动，小指撑着这不动，食指和中指不懂，拇指左右摆动，使笔在手指中滚动，自然会在纸上排出长线，稍加练习就不会乱了。

禁忌手臂悬空排线调

注意时不时修整笔头，不要尖头，不要圆头，要平头的来画，线条会细，

尖头只有笔尖一点的线细，很快就用完了，平头则是一圈都可以画出细线。等平头磨成尖头的时候，把笔立在纸上，去刻画细节，待磨制平头在继续上调子。

美术分哪些种类?并简述绘画的分类?

近几年来，明星教育孩子是国民关注度最高的话题，很多明星教育出的子女都非常优秀，非常成功，让普通人羡慕不已。要知道明星的孩子都是在真正的富养中长大的，明星父母会不遗余力地让孩子长见识、锻炼他们的社交能力，语言能力、培养他们的兴趣爱好。当然没有刻苦努力的学习和练习，也是不会成功的。明星父母除了给予大量金钱培养孩子的兴趣爱好，他们还会以身作则，任性的罢工把抽出时间陪伴孩子。总体而言，作为普通父母，一定要有格局、认知和行动力，为孩子树立最好的榜样才是最好的教育方式。

明星都很有钱，有钱人的子女可以试错，普通人家的孩子试错机会很少。有钱人的孩子可以有选择，普通人家的孩子很少有选择，或者说选择面很窄。比如选择一个补习班，有钱人的子女可以轻松换一个学习班或者换一个老师，甚至请一个私教单独辅导，普通人家的孩子不可能有这样的选择。中国的高考很残酷，有钱人的子女可以回避中国高考，去外国读大学了，甚至可以曲线救国，以华侨的身份或港澳台的身份以很低的分数到顶尖的大学学习。有钱人的孩子有很多可以利用，普通人家的孩子基本没有，唯一的是个人的努力。这就是有钱人家孩子和普通人家孩子的差距。

另一方面有钱人的子女的眼界与普通人家的孩子眼界是不一样的。有钱人的子女可能在上大学之前去很多地方旅游了，甚至出国旅行过，见多识广。有钱人的胸怀和眼界相对很宽阔，自然就会影响到子女的胸怀和眼界，普通人家的子女可能被父母的胸怀和眼界拉低了。

美术艺考分数占比

美术的种类：

绘画

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、、宣传画、插图等。不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，中国画用一种散点的方法。在画面的构成上，中国画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。 在工具材料上，油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成的。在表现方法上，传统的油画家用焦点法作画。在画面构成上，它讲究画面景物充实，按自然的秩序布满画面，呈现出自然的真实境界。

雕塑

雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。雕塑的种类可以从不同角度来划分。从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等。从题材来分，雕塑可分为纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑。从表现形式来分，雕塑可分为圆雕、浮雕。圆雕是不附在任何背景上，可从四面八方观赏的立体雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的艺术形象。表现手法借助于体积和结构等。 雕塑的产生和发展与人类的生产活动 紧密相联，同时又受各个时代宗教 、哲学等社会意识形态的直接影响。如法国旧石器时代的圆雕和牝马、野猪等浮雕，中国陕西何家湾和辽宁凌源、建平等地发现的5000～6000年前新石器时代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑头像等，反映了人类对自然力的崇拜和对动物的崇拜以及认识人本身、认识世界的过程。秦始皇陵兵马俑再现了2000多年前的帝国大军的威势。雕塑是时代、思想、感情、审美观念的结晶，是社会发展形象化的记录。

工艺美术

工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础，包括衣、食、化、行、用的工艺品类，实用价值是这类工艺品的主要价值，审美价值是作为价值存在的。这类工艺品包括经过装饰加工的茶餐具、灯具、木器家具、绣花制品、草竹编织品等等。陈设欣赏工艺品是指那些以摆设、观赏功能为主的工艺品，这类工艺品以审美为其首要价值，手工技艺性很强，实用价值已不明显或完全消失，如玉器、金银首饰、象牙雕刻、景泰蓝、漆器、壁挂、陶艺等。

建筑艺术

建筑是建筑物和构筑物的统称。是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。建筑艺术则是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。 从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。

绘画的分类：

中国画

中国画 袁振西作

徐悲鸿作品《马》

简称“国画”。指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。按表现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。按幅面样式，可以分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。中国画十分重视笔墨，运用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背；并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。中国画的空间处理也比较自由灵活，即可以用“以大观小”法，画重山叠嶂；也可以用“走马看山”法，画长江万里。中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”，不但主张要“外师造化”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。

西洋画

指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画、水彩、水粉、版画、铅笔画等许多 画种。传统的西洋画注重写实，以和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。

油画

王正义自创印像派油画之《》

油画是西洋画的主要画种。以易于油剂（亚麻仁油、**油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，色彩丰富，能充分表现出物体的色彩变化，极富真实感；当画面干燥后，能长期保持光泽。油画一般重形似，重再现，重理性，运用焦点，解剖等知识塑造形象。

雕塑

“造型艺术”的一种。是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象，表现手法借助于体积和结构等。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不同，也分为架 上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。

工艺美术

是对物质材料进行艺术性的改造与加工，使之具有实用价值和审美价值的一种造型艺术。既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。从使用角度可分为日用工艺美术和陈设工艺美术；从在我国发展的历史和艺术形态来看可以归纳为民间工艺，特种工艺，视觉传达，工业设计和环境设计五大类。 寿山石雕

书法

①中国传统艺术的一种。②写汉字的方法。中国书法根据汉字的造型规则，运用点画构成各种形态以表情达意。有正（楷）、草、行、隶、篆（大篆、小 篆）等各种书体。书法美的基本因素是点画，其次才是由点画组成的结体。故书法用笔至关重要，是对提按、藏露、转折、轻重、缓急、方圆等矛盾关系的掌握和运用，须讲究指忌浮滑轻薄。就能篇而论，书法美在于字里行间气势、节奏、韵律及其所传达的意兴情绪。各种书体均讲究结构横直安排有致，顾盼呼应；布局疏密得宜，首尾连贯。 狂草书法

素描

一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常所为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。素描亦可作为一种独立的艺术形式运用于创作。如画家王式廓的作品《血衣》，即其一例。

水粉画

用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明，有较强的覆盖能力，可进行深细致的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。

壁画

绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一，埃及、印度、巴比伦保存了不少古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作十分繁荣，产生了许多著名的作品。我国自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度；随着宗教信仰的兴盛，又广泛应用于寺观、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫，至今大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。）

绘画种类之一，又称讽刺画。 高速画一词来源于意大利文Caricare，义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一词。通过夸张、变形、定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐的艺术效果，讽刺、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。

写生

中国画传统的术语。将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称为写生。如五代黄筌《写生珍禽图》。在现代通常的绘画用语中，凡是直接以实物、实景为对象进行描写，统称为写生。

速写

以迅速而准确的观察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。

美术统考多少分过线

美术艺考分数占比是指在美术类专业的高考或艺术类考试中，不同科目的分数在最终录取中所占的比例。具体的分数占比可能因不同学校和专业的要求而有所不同，下面是一般情况下的分数占比介绍。

形体考核：形体考核是对考生的形体美感和形体表达能力进行评价。在一些学校和专业中，形体考核的分数占比较高，一般在20%到30%左右。形体考核主要包括素描、速写、人体结构、景物构图等方面的测试。

作品集评审：作品集评审是对考生的创作能力和艺术表达能力进行评价。作品集评审一般占据整个考核的较大比例，一般在50%到70%之间。考生需要准备一份符合要求的作品集，其中包括绘画作品、设计作品、摄影作品等，这些作品可以展示考生的创作才能和艺术潜力。

文化课成绩：除了专业考核外，一些学校和专业还会考虑考生的文化课成绩。文化课成绩的占比通常较低，一般在10%到20%之间。文化课成绩包括高中阶段的语文、数学、外语等科目的分数，在一定程度上反映了考生的综合素质和学术能力。

需要注意的是，不同学校和专业对美术艺考的分数占比可能有所不同，具体的比例可能会根据学校的招生政策和专业需求进行调整。因此，在报考美术类专业时，考生应该仔细阅读学校的招生简章，了解具体的分数占比要求，合理安排备考时间，全面准备各项考试内容。此外，还要注意考试的时间安排和所需材料的准备，确保能够按时提交申请和参加考试。

美术统考过线分数要求为：3门科目总成绩不低于180分，且其中2门科目各不低于60分。

不同省市、院校有不同的考试科目，总分也不相同。美术类联考总分为300分，分别为素描100分，色彩100分，速写或设计100分，通常来说180分以上算及格。

高等学校按美术类本科专业要求招生的，考生美术联考的最低合格要求一般为3门科目总成绩不低于180分，且其中2门科目各不低于60分。每年联考线略有调整，通常180分以上算及格，200分以上算一般，250分以上算优秀，当然考260分以上甚至270分以上的也有，但只是少数。

美术考试的评分规则是以全省总的参加考试的人数乘以百分之六十过线，没有过美术联考分数线的学生，不得参加一本二本高考的投档。

美术联考高分技巧：

1、构图新颖，切勿千篇一律。

美术联考取得高分的要点就是要新颖，新颖不仅表现在要让整幅画构图完整饱满，而且一定要有特有的风格，让阅卷老师在你的画中感受到别具一格的风格。

2、把握作品的画面效果。

美术联考作品画面的效果一定要把握，特别是在绘画水彩的时候，其色彩效果切勿主次不分、颜色过分鲜艳，整幅画最终的效果切勿脏、乱。这里就要求同学们在绘画的时候一定要从整体入手，处理好色彩纯度之间的关系还要注意冷暖色调的对比。

3、色调要协调，把握好衬布色彩。

美术联考中作品色调切不可各秀主场，单个绘画物体会导致整幅画面花花绿绿俗不可耐，这就要求同学们对于衬布色彩的把握，处理好物体固有色与环境色之间的关系。

4、思考塑造的重要性。

许多学生在美术联考绘画的时候总是不果断，出现拖泥带水的情况。同学们在绘画的时候一定要下笔果断同时也要注意。